Un Ange Frappe À Ma Porte

26 10 2009

Mmm… a veces es sencillamente casualidad cuando una canción que tienes en tu repertorio llega en algún momento y te esclarece un poco. Puedes sorprenderte un poco, pensando incluso que no quieres oirla en ese momento, ó la escuchas, y te das cuenta que oir esa rola es justo lo que necesitas en ese momento. Son lo que llamamos  “pequeñas tretas de la vida”, jugadas de piel y azúcar por así decirlo. Y la canción que meciono en este post, sin duda cumplió con el requisito.

Un Ange Frappe À Ma Porte

Un Ange Frappe À Ma Porte es el primer sencillo que se desprende del album Longueur D’ondes del 2006, de la canadiense francófona Natasha St-Pier. La canción tiene un porte bello, con tintes influenciados por el típico sonido oriental de China y Japón, que hasta en Mulán pueden encontrar. Es un track algo bizarro, principalmente hablando de lo lírico, pues (incluso el video lo sugiere un poco) habla indirectamente de un embarazo no deseado: “Un enfant frappe à ma porte, et laisse entrer la lumière, il a mes yeux et mon cœur, et derrière lui c’est l’enfer” que podríamos traducir como “Un niño toca a mi puerta, y deja entrar la luz, tiene mis ojos y mi corazón, y detrás de él está el infierno”. Una linea algo oscura si queremos llamarla como tal, con sentimiento de culpa, miedo, alegría, todo mezclado. Pero no vayan a pensar que es por eso por lo que me complació oirla el día de hoy, más bien, es la calma que se siente al escucharla, me da cierta serenidad necesaria en el momento de mi epifanía.

Una canción del género pop/rock, Un Ange Frappe À Ma Porte tuvo un excelente recibimiento como sencillo en Canadá y Francia, volviéndose uno delos tracks más escuchados de la radio francesa durante ese año y el siguiente. Con un video fuertemente inspirado por los jardines chinos, esta es una canción que vale la pena escuchar, no sólo porque la bella y armoniosa voz de Natasha (que es sublime),sino también porque es algo diferente, una música de calidad que ciertamente falta mucho hoy en día (alguien mencionó a Lady Gaga o Miley Cyrus???), con un buen arreglo musical, y un trabajo de producción bastante disfrutable. Os dejo il video e il testo della canzone (se entiende bastante bien) y pues… no se pierdan, lectores! (Monts, te debo una grande por haberme presentado a esta mujer, haha).

Un Ange Frappe À Ma Porte

Un signe, una larme, un mot, une arme, nettoyer les ètoiles, à l’alcool de mon âme. Un vide, un mal, des roses qui se fanent, quelqu’un qui prend la place de quelqu’un d’autre. Un ange frappe à ma porte, est-ce que je le laisse entrer? Ce n’est pas toujours ma faute, si les choses sont cassées. Le diable frappe à ma porte, il demande à me parler, il y a en moi toujours l’autre, attirée par le danger. Un fil, une faille, l’amour, une paille, j’me noie dans a verre d’eau, j’me sens mal dans ma peau. Je ris, je cache, le vrai derrière un masque, le soleil ne va jamais se lever. Un ange frappe à ma porte, est-ce que je le laisse entrer? Ce n’est pas toujours ma faute, si les choses sont cassées. Le diable frappe à ma porte, il demande à me parler, il y a en moi toujours l’autre, attirée par le danger. Je n’suis pas si forte que ça. Et la nuit je ne dors pas. Tous ce rêves ça ne m’aide pas. Un enfant frappe à ma porte, et laisse entrer la lumière, il a mes yeux et mon cœur, et derrière lui c’est l’enfer. Un ange frappe à ma porte, est-ce que je le laisse entrer? Ce n’est pas toujours ma faute, si les choses sont gâchées. Ce n’est pas toujours ma faute, si les choses sont cassées. Ce n’est pas toujours ma faute, si les choses sont gâchées.





(We’re So…) Radio:ACTIVE

21 10 2009

Como había dicho en un post anterior, prometí hacer un review por voluntad propia del que ya es uno de mis albums favoritos de toda la vida. No ha estado conmigo más de 1 semana, y listo… ya es parte de mí. Hablo por supuesto de Radio:ACTIVE el cuarto disco de estudio de la banda inglesa McFly, que salió ya hace poco más de un año. (Y que al fin ha llegado a mis manos, después de una larga espera… y vaya que ´fue larga).

Radio:ACTIVE Album Cover Estoy seguro de que algunos de ustedes se preguntarán qué me atrajo de esta banda. Y la respuesta sería la misma que la mayoría respondería en la misma situación: su música. Pero, ¿qué tiene McFly que logró superar mis gustos por otros grupos? Sus inicios. La música tiene un estilo muy influenciado sobre todo por The Beatles y los Beach Boys. Es como estar atrapado en la era del fresh 60’s rock ‘n’ roll, o imaginarte bailando en un baile de gimnasio antiguo con la diversión pura de esa època. Algo muy fresco, honesto y sin pretensiones, que increíblemente fue lo que les acabó dando la fama que tienen ahora.

Ahora, sin embargo, con Radio:ACTIVE, recién liberados de su antigua disquera y con la suya propia en la mano, McFly presentó un material más maduro, fuerte pero igual de divertido, porque esta es la razón por la que hacen lo que hacen: diversión. Y esa misma diversión que sienten al tocar, es contagiosa. El album abre con Lies que es el segundo sencillo del album: una rola ingeniosa, vengativa y sin duda nostálgica para los heart fans debido a algunas líneas. La música ya tiene un sonido diferente, no tan sencillo como sus discos previos. Incluso la trompeta es totalmente disfrutable en la canción, y nos prepara para la energía del segundo track One For The Radio que fue el primer sencillo. Èsta es una convocatoria a la gente para que no te importe lo que digan los demás, y el coro sin duda enfureció a varios, pues mencionan que no hay que pretender que los odiamos y mejor cantemos sus canciones, cosa cierta, pues a veces odiamos mucho a un artista o grupo y sin embargo, acabamos con media de su discografía en la cabeza. Everybody Knows (censurada incluso), es una rola llena de movimiento y beat de buena combinación de guitarra y batería. De manera indirecta, expresan su nueva independencia discográfica, y hablan un poco de ellos como banda a sus fans. Do You? el cuarto track, es la típica rock/pop canción de ligue, con un tono alegre, y la repetición de coros que al contrario de cansar, hacen que la rola se te pegue a la cabeza (a mí me pasó). Èsta canción, acabó siendo el tercer sencillo del album. 

 McFly

Falling In Love (el cuarto sencillo), tiene un sonido ya bastante diferente. Es una rola alegre, romántica, emocional, y la música en ella es lo que más resalta. El final, con una combinación de tres coros, resulta ser una belleza acústica, y la letra si puede llegar a lo cursi, sí que resulta bastante buena para “enamorarse”. Por lo menos a mí me recuerda a mi chica, haha. Luego sigue P.O.V (Point Of View) que podemos considerar una balada con un beat mucho más fuerte. Su principal instrumentación es el piano, y con una voz (de Danny Jones) en un background, que sube con los coros vocal y musicalmente hablando. Su letra habla de decepción y enojo. Don’t you dare come and, try to make things right, ‘cause I’ll be ready for a fight. Corrupted es probablemente una de las canciones del disco que tiene resalta por su gran diferencia con las demás. Una letra un poco confusa, la rola llega a tener (increíblemente) tintes de lo que llamamos el nu metal aunque muy apagados. Tiene un beat fuerte, y que en lo personal, me hace imaginar mucho humo en un cuarto. Smile puede ser líricamente hablando, la peor de las canciones del album. Su tema es la autoestima, e sonreir siempre ante los problemas y tratar de llevarla leve, cuando se pueda. Lá música tiene un tono algo disfrutable aunque de repente suena rebuscada y sin sentido, pero en su inicio recuerda algo de los antiguos albums.

McFly Graffitti

The End, el noveno track, llega con un tono más calmado, que abre con simple guitarra, a la que luego se le une una instrumentación completa, incluida con violines. Tiene un todo reflexivo, y como lo dice su título, el final de las cosas, de los momentos, de alguna acción, el “no se acaba hasta que se acaba” es el tema de esta canción. Súbitamente, inicia Going Through The Motions con su rapidez un poco desesperante. En lo personal me recuerda a alguna rola de algún grupo de los 70’s, que ya he oído. Es la típica rola hecha totalmente desmadre, que resulta buena después de varias escuchadas. Probablemente, si no tuviera el título de la canción tan repetitivo, sería un track muy bueno del disco. Down Goes Another One (mi canción favorita del album), es el track número 11, y que reúne todos los elementos del album en uno sólo, mejorándolo y simplemente dejando una rola bastante disfrutable. Es un poco lenta, sin llegar a balada, con un tinte de decepción también, con el pensamiento “ahí va otra más”. La música después del segundo coro, es una de las partes más instrumentalizadas del album, y que demuestra que McFly puede dejar de ir sólo divitiéndose, para crear algo más serio. El final sorprende un poco, pero deja una calma aparente con una pequeña secuencia de piano. Podría considerarla como la mejor rola de todo el album, simplemente por esta razón. Only The Strong Survive suena bastante parecida al track número 10, aunque con un poco más de sentido, y después de la primera estrofa, opaca a esa canción. Nos regresa un poco al inicio del album, con un beat prendido, y con un buen uso del ritmo. Everytime we get up, are we destined to fall? And I’m asking myself if it’s worth this at all, every corner we turn, we just run into walls, because loving you feels like a kick in the balls.

McFly on Wall

Como su nombre lo dice The Last Song es el último track. Inicia con una balada a piano, que desde un inicio suena bastante disfrutable. Sin embargo, pasando la segunda estrofa, cambia totalmente el ritmo de la canción, para volverse algo muy movido. Habla sobre qué harían su tuvieran que tocar su última canción debido a la muerte. Un buen tema para cerrar el album, aunque en momentos se siente mal logrado, pues intentaron abarcar algunos sonidos para los que todavía no están preparados. El final de la canción recuerda a las llamadas “canciones de grandeza” estilo Queen, Bon Jovi, o The Who, aunque probablamente pudo haber sido mejorado muchísimo. Thank you all… acaba siendo la frase que finaliza al album.

En su versión especial, el album incluye algunos acústicos de las canciones, además de un cover de Stay With Me de The Faces. Èste album podría estar balanceado junto con el primero, como el mejor album de la banda. En general tiene un sonido muy fresco, y da la nueva dirección a la que se dirige el grupo. Debido a sus influencias, de repente intentan apuntar hacia algo que todavía no son, o para lo que aún les falta, pero se agradece, pues no muchas bandas tienen este tipo de metas. Si bien McFly es una banda de rock/pop/punk común, han tenido ya varios aciertos, como el desbancamiento de los Beatles en el #1 o sus numerosos covers que les ha otrogado buenas críticas.

McFly!!!

Sencillamente McFly es todavía una banda joven, con mucho por delante, y que esperemos que vaya por buen camino, aunque en este medio, los errores se aceptan, con tal de que no se repitan. Les dejo el video de One For The Radio, y el tracklist del album completo. Escuchar o no, dar una oportunidad, o a quienes ya conocen al grupo, pues esperar el nuevo material, haha. no se pierdan!

Corrupted Live At Wembley

Radio:ACTIVE (2008)

1.- Lies

2.- One For The Radio

3.- Everybody Knows

4.- Do You?

5.- Falling In Love

6.- P.O.V.

7.- Corrupted

8.- Smile

9.- The End

10.- Going Through The Motions

11.- Down Goes Another One

12.- Only The Strong Survive

13.- The Last Song

14.- Do You? (Acoustic)

15.- Falling In Love (Acoustic)

16.- P.O.V. (Acoustic)

17.- Stay With Me. 





Star Girl On Space!!!

21 10 2009

Hoy es un día especial aunque muchos no lo sepan. Un día especial para la NASA y para los millones de fans de McFly a lo largo del mundo. Para quien sea un maldito fanático de Twitter (ejem, ejem… osea yo… ejem, ejem, Tom Fletcher…) se habrá enterado ya desde hace un par de semanas, y sólo para que lo capten, que “Star Girl” es uno de los “Trending Topic” de Twitter debido a lo que está haciendo la NASA el día de hoy.

NASA_Logo

A través de Twitter, el día de hoy, una expedición de la NASA está platicando con varias personas y por primera vez, gracias a la misma página, se hizo una votación para ver qué canción fuera tocada en el espacio en el momento de la transmisión. La ganadora (orgullosamente para los fans de McFly), fue el single #1 en Reino Unido de hace 3 años Star Girl y que justo en este momento, está al aire afuera de nuestro querido planeta azul. Si bien McFly no es la primera banda cuya música ha sido tocada en el espacio, sí son los primeros en ganar una votación global con esta propuesta que hace la siempre honorable NASA. Sin duda, un día grande para los miembros del grupo. Les dejo un video con una parte de la canción, en el que un vocero de la agencia espacial, menciona el por qué se eligió esa canción, no se pierdan!!!

Hey, I’m looking up for my star girl, I guess I’m stuck in this mad world, with things that I wanna’ say. But you’re a million miles away, and I was afraid when you kissed me, on your intergalacticle frisbee, I wonder why, I wonde why, you never asked me to stay…

And here’s the official video:

Star Girl





Y La Pausini Toca El Rock!!!

12 10 2009

Bueno, bueno bueno, ayer sin duda fue una noche para recordar: La italiana Laura Pausini no me decepcionó con su concierto, totalmente lo contrario, me dejó queriendo más y más, y simple y sencillamente, me dejó impactado. No solo mezcló sus canciones con sonidos nuevos, sino que junto a su potente voz me dejó en claro que es una gran artista. Sabe entretener, es sincera con su público, y tiene un carisma sencillo y sorprendente. Faltaron canciones, claro, pero el repertorio no estuvo nada mal. He aquí, mi crónica del concerto.

Laura Primavera

Como todo buen fan, no pude resistirme a llegar horas antes al concierto (a las 5, para ser preciso). Ya había gente, no mucha, y a las 6 y tantos pasé a la puerta number 2. De ahí fueron casi 2 horas esperando a pie (platicando con otros fans; algo increible es que muchos venían de otros estados de la república simplemente para verla) hasta que se nos permitió el acceso al auditorio. Y de ahí, esperar media hora, llenas de expectación, de ansiedad, de emoción por sentir la música de la italiana más famosa actualmente. Había personas de todas las edades, y sin duda esperando el mismo tipo de concierto, que se ha dado a conocer en sus DVD’s, principalmente el de San Siro. Y entonces, de improviso, empezó el concierto!!!

Laura Bar

Mille Braccia (Alzando Nuestros Brazos), fue el tema de apertura, totalmente prendido, aunque con tono modesto y un aire muy alegre, principalmente a la hora de cantar el coro: Alzando mille braccia verso il cielo. Luego, después de un breve y emocionado saludo, los fans más antiguos, se deleitaron al escuchar una sensual versión de Ascolta Il Tuo Cuore (Escucha Tu Corazón) con una excelente batería y luces de neón bastante fuertes. El 3er tema, mi favorito, fue la ahora ya rock/pop ballad Come  Se Non Fosse Stato Mai Amore (Como Si No Nos Hubiéramos Amado) con el que empezó el sonido fuerte, la potencia de su voz y el canto total de los fans. La pausa de un minuto, dio lugar al mejor medley de todo el concierto: Spaccacuore/Benedetta Passione/La Prospettiva Di Me/Parlami/Il Mio Beneficio (Dispárame, Dispara/Bendecida Pasión/Mi Perspectiva/Háblame/Mis Beneficios) 5 de mis canciones favoritas, unidas por un mismo beat, para finalizar con un sorprendente grito. (Video de una presentación en Cagliari, hasta abajo). Después, Laura deleitó al público con una “power ballad version” de Strani Amori (Amores Extraños) y le siguió E Ritorno Da Te (Volveré Junto A Ti) con su ya acostumbrado riff de guitarra pasando el primer coro. Vivimi (Víveme), fue la anción consecuente, con un arreglo diferente al de su versión estudio, y sin duda fue un momento bastante emotivo, que dio paso a “il subito rock della Pausini” de Un’emergenza D’amore (Emergencia De Amor) que con cada concierto se vuelve más y más rítmica, y aprovechando la conclusión de guitarras, ocurrió el primer cambio y descanso del concierto.

Laura Naturaleza

El ya familiar y melancólico sonido de Invece No (En Cambio No) surgió de la nada, acompañado de los gritos de todos los fans, y surgió Laura llevando un vestido plateado con tintes de niebla. Sin duda, fue una de las canciones estrella del show. Para continuar con lo baladista, Sorella Terra (Hermana Tierra) fue la canción siguiente, triste y realista reflexión sobre nuetsro mundo actual, con una instrumentación impresionante, a la que los guitarristas Gabriele Fersini y Paolo Carta, le añadieron su propio toque. A su vez, en lo que ocurría su cambio de vestuario, la artista presentó un video ecológico con los problemas del mundo actual. Luego, Laura nos sorprendió con una inusual interpretación de su éxito Le Cose Che Vivi (Las Cosas Que Vives) con su atuendo ya normal, y en el que cantó a cuarteto con sus coros, para dar paso a un medley acústico en su mayoría, que se tomó como la parte calmada (más o menos) del cocnierto. Una sorpresa muy grande para todos, y muy grata para nuestro país, fue que, después de mencionar un poco cómo ella empezó a cantar, nos deleitó cantando una parte de Cielito Lindo a la que se le sumaron grandes aplausos. Y ahí empezó el medley.

Laura Singing

Seamisai (Cuando Se Ama) abrió con una guitarra sencilla, así como la interpretación de voz suave. Nel Modo Più Sincero Che C’è (Del Modo Más Sincero) en un tono más fuerta y con su coro tan caracterísitco, al que se le sumó luego Surrender del mismo modo. Luego deleitó con la canción Prima Che Esci (Antes De Irte) en su versión italiana, y para los que anhelaban canciones más viejas, siguió In Assenza Di Te (En Ausencia De Ti) y Due Innamorati Come Noi (Dos Enamorados), que se le recuerda más por su versión en portugués. Gente (Gente) en el que el beat aumentó bastante, para disminuir de nuevo con Incancellabile (Inolvidable). Finalmente, terminó el medley con una interpretación de Heal The World  en tributo al fallecido Micahel Jackson. Poniéndose de pie, y al sonido de “Bueno, suficiente acústico, ahora quiero tocar con mi banda” inició la latina y movida rola de La Mia Banda Suona Il Rock (Y Mi Banda Toca El Rock) que alocó a la audiencia, para continuar con Resta In Ascolto (Escucha Atento) que se diferenció por su tono alto, y culpable, y que fue cantada por todo el público. Laura entonces, nos confesó que el concierto estaba siendo grabado en DVD para su próximo lanzamiento en noviembre, y que cantaría una canción inédita que muy pocos conocían pues acababa de salir (yo era de esos pocos afortunados), y que ya ha sido publicado aquí: Con La Musica Alla Radio (Con La Música En La Radio). Después empezó otro de sus grandes éxitos: Tra Te E Il Mare (Entre Tú Y Mil Mares) que sorpresivamente, cantó a dueto con Jesús, el vocalista del grupo Reik, que debo confesar, no lo hizo nada mal y se mereció un buen aplauso del público. Después de despedirlo con un abrazo y un beso, siguió el potente tema Io Canto (Yo Canto). La siguiente canción, fue una bomba del concierto, claro, estamos hablando de La Solitudine (La Soledad) que fue cantada por todo el público a más no poder. Otro clásico surgió:  Non C’è (Se Fué) que contó con una versión nueva, llena de ritmo y fuerte batería. Finalmente, llegó el último track del concierto, que le da nombre a toda la gira: Primavera In Anticipo (Primavera Anticipada), con el que se despidió de México, y que fue interpretado en el color del disco. negro y turquesa. Sin embargo, después de este track, regresó con toda la banda para dedicarnos, especialmente, Invece No que sí, la cantó una vez más, pero acapella. Diciendo: “Hoy es tarde, hoy en cambio no. Nunca es tarde para amar a México” terminó finalmente el concierto, que duró aproximadamente, dos horas y veinte minutos.

Laura Pink

En lo personal, me siento muy afortunado de haber asistido, no sólo porque es una de mis artistas preferidas (solistamente hablando), sino porque hace lo que pocos artistas hacen realmente durante un concierto: un contacto íntimo y directo con los fans, un aire modesto y sincero, un entretenimiento emocional y musical bastante disfrutable, y porque rompe la barrera entre diferentes personas del mundo. La pasé increíble, sí, y no puedo esperar a asistir a otro. Sencillamente, un concierto inolvidable. Una disculpa por la tan larga entrada, pero si son fans como yo, o asistieron a algún concierto, estarán de acuerdo en que lo merece, haha. Os dejo una presentación de Cagliari (tremendamente parecida a la que hizo aquí) para que tengan una idea de algunas de las canciones y una última imagen. No se pierdan Bloguérs!!! Perché mi affascina l’autonomia, la prospettiva di me…

Y faltó esta…

Laura Darkened

*El concierto estuvo cantado en español (excepto 3 canciones), pero los nombres los puse en italiano, por ser el idioma de origen de las canciones. El orden de las canciones tal vez no esté correcto del todo, pero sí cantó todas esas.





Con La Musica Alla Radio

7 10 2009

Con La Musica Alla Radio

Mi felicidad no puede ser más grande actualmente, y esto se debe en gran medida a que justamente el 25 de septiembre, salió el nuevo sencillo de Laura Pausini, titulado Con La Musica Alla Radio. El single será usado para promocionar el CD/DVD en vivo de la cantante romagnola que saldrá en noviembre del presente año, y que llevará por título LauraLive. Esta grabación incluirá las versiones en vivo de su último tour (llega a México en 15 días), además de otras presentaciones. Una vez más esta italiana nos demuestra un trabajo lleno de calidad.

LauraLive

Laura Pausini lleva ya casi un año de tour con su última producción discográfica Primavera In Anticipo de la que se desprenden los sencillos Invece No, Primavera In Anticipo (Its Is My Song), Un Fatto Ovvio y Bellissimo Così. Este nuevo single, al igual que sus últimas produciones tiene un aire modesto, y es simplemente bello. Desde su producción Resta In Ascolto del 2004, Laura dejó atrás sus típicas baladas y canciones pop, para cambiar su estilo a un pop/rock que no solo le sienta mucho mejor, sino que también le otorgó gran cantidad de premios. El video tiene un estilo moderno, y es bastante difrutable. Esperemos que siga en esta línea musical. Y no es por presumir, pero me alegra poder decir, que soy un afortunado que irá al concierto en 3 días! En lo que esa fecha llega, me la pasaré disfrutando su música en mi radio. Os dejo el videoclip della canción y… no se pierdan!

CON LA MUSICA ALLA RADIO

Seduti qui, per terra così, in questa camera da imbiancare, felici di, non chiedere di più. Dimmi di sì, anche se qui, c’è solo un tavolo come altare, e un vale, da dividere. Avvicinati anche tu, e permettimi di più, la tua bocca sulla mia, per non andare via. E balliamo a piedi nudi con la musica alla radio, più forte mentre gli anni passano. In questa casa che profuma in ogni angolo, faremo il nostro simbolo… oh, no… oh, no. Avremo anche noi, dolori che forse, non sapremo evitare, nemmeno affrontare, ma niente, di noi perduto andrà.  Semplicemente vincendo, l’incuria del tempo, danzando in due a passo lento, con sentimento come adesso qua. Il tuo sguardo resterà, senza alcuna impurità, in richezza o povertà, non si consumerà. E balliamo a piedi nudi con la musica alla radio, più forte mentre gli anni passano. In questa casa che io amo in ogni angolo, e dove mi medesimo… oh… oh, oh. Tu fallo con me, e non lasciarmi mai da sola neanche un attimo, non farlo o mi morirò… oh, no… oh, no… no.

*La versión en español lleva el título Con La Musica En La Radio.

Laura Radio





Un Fatto Ovvio

6 10 2009

En vista de las peticiones de búsqueda, y a una semana de ser testigo de su concierto, me decidí a publicar una de las canciones más bellas de esta mujer. (Sí, es una balada, pero ni modo, me gusta y a mucha honra). Un Fatto Ovvio, es el 3er sencillo del album de platino Primavera In Anticipo de la cantante italiana Laura Pausini. Una balada orquestrada, con un piano marcado, que desemboca en un coro doloroso y con emoción frágil. Sin duda es una de mis canciones favoritas de su album (sí, soy un maldito sentimental cuando quiero, y qué), y oirla siempre es un placer para mí. Para quien jamás la ha oido, dele una escuchada; y podéis entreteneros en adivinar lo que dice la canción, haha. Os dejo el video, y la letra. No se pierdan!!!

Laura Nature 2

Un Fatto Ovvio

È inutile che ormai, ti ostini a dire: “No”, negando un fatto ovvio. Tu necessiti di me, nello stesso modo che, anch’io di te. Tu lascia che ora sia, così, prendi il sogno che ora è qui, e inizia a crederci, e non andare mai via, perché. Fino a che rimani, sarai tu il migliore, dei miei mali… tu sarai. Di questi anni avari, l’oro nelle mani, e sarò… lo stesso anch’io, per te. E basterebbe amettere, che comunque quel che c’è, è la prova più evidente. Che un passato sterile, non concede repliche, nè al futuro nè al presente. Così, ormai, non tornare indietro mai, non sacrificare noi, lo sai. Fino a che rimani, sarai tu il migliore, dei miei mali, dei miei mali, tu sarai. Di questi anni avari, l’oro nelle mani, e sarò… lo stesso anch’io, lo stesso anch’io… oh. Nei miei giorni insani, la cura nelle mani, tu sarai… lo sarò anch’io, per te. È inutile che ormai, ti ostini a dire: “No”, negando un fatto ovvio.

*La versión en español se titula: Un Hecho Obvio.





My Life Would Suck Without Kelly!

29 09 2009

Kelly Clarkson es sin duda única en su tipo. Lo admito sí, soy fan, y muy grande de ella. Me bastó con ver el video de Behind These Hazel Eyes para comprar el album de ese momento, y probar que tal me parecía. Resultado: Me encantó. Y es por ello que escribo este post.

Kelly Oh, Yeah

Esta chava ha tenido sus buenas facetas. Empezó en lo soul, y se fue al pop/rock. Sin duda su dato más polémico es que fue la primera ganadora de American Idol, y a mi punto de vista de ese entonces para acá, la única existosa y que ha conquistado al mundo. A Kelly sí, podemos tildarla de comercial, claro, pero su música es fresca, y no es para vender. Kelly ha sabido moverse y hacerse respetar en le medio de la música, y no importa si al mundo le gusta o no. Algo que admiro de ella, es que no necesita usar su imagen para venderse y no cedió a ello, como Spears, Shakira, y otras más, además de que tiene una voz estupenda, y de verdad sabe cantar. No será la chica más bella del mundo (esa la tengo yo, jojo), es claro que a veces deja su peso subir, pero su personalidad es su fuerte, y aún así brilla por eso (pa’ que aprendan rubias oxigenadas…)

Kelly Red

Su primer album Thankful del que se desprende el hitazo A Moment Like This tuvo un modesto recibimiento, aunque muy bueno. Fue su producción del 2004 Breakaway la que la lanzó a la fama con 5 éxitos inmediastos: Breakaway, Since U Been Gone, Behind These Hazel Eyes, Because Of You, y Walk Away. Kelly se destaca por el sonido de su pop/rock e este disco, pero también por la honestidad, madurez y profundidad de la mayoría de las canciones de este album. Podría considerarsele un album algo depresivo, que se debe escuchar en un momento de depresión, aunque suene raro.

Kelly Black Bed

Su producción del 2007 fue más baja, debido al tono oscuro y personal del album My December que le ocasionó varios problemas con su disquera. De él se desprenden sobre todo Never Again, Sober y Don’t Waste Your Time. Este año, regresó con su comeback All I Ever Wanted que sigue manteniendo su línea pero con un tono alegre, ruidoso, y sumamente disfrutable, volviéndolo quizá su mejor album a la fecha. Los sencillos My Life Would Suck Without You, I Do Not Hook Up y Already Gone ya han sonado en todos lados y una vez más nos muestra calidad al 100%.

Kelly Winter

Kelly cambia conforme cada disco, y por eso siempre nos parece diferente. Será algo comercial su música, pero hay que admitirlo, lo comercial tiene sus buenos quilates de oro, y ella es uno de ellos. Les dejo el video de I Do Not Hook Up y más imágenes. No se pierdan!!!

Kelly Clarkson

Kelly Shouts!