“You’re not in Kansas anymore. You’re on Pandora”

1 11 2009

Pandora

Ya llegó Noviembre, y eso significa tres cosas: 1) Estamos en la recta final del año, 2) Ya hay que pensarle a los regalos de Navidad, 3) El próximo mes se estrena Avatar, el evento fílmico del año (si no de la década). Lo mismo pensaron James Cameron y co. que lograron ponernos más entusiasmados (y subir aún más el hype) al lanzar el nuevo trailer de la cinta, de ¡¡whoa!! 3 min. y medio de duración.

Por lo que he leído y me he dado cuenta, el teaser trailer estrenado en el ya lejano Avatar Day no fue para muchos lo mejor y sin duda algunos se quedaron con escepticismo, pero por otro lado, los que asistimos al dichoso evento de 20 min gratis de pietaje, nos quedamos sumamente maravillados. Sin embargo, para aquellos que no, este nuevo trailer es otra prueba de que el filme sí tiene algo que ofrecer y nos resalta lo que muchos han venido diciendo; la película es épica. O al menos eso es lo que yo sentí. Pero no importa, disfruten por ustedes mismos.

Lo que sí es que las letras pudieron haber sido del mismo estilo que el logo del filme para que se viera mejor, pero bueno… Ahora sí podemos saber más de la historia, que si bien parece simple (y algunos dirán hasta ya antes vista), puede ser de ayuda. Por cierto, el score de James Horner será una delicia. Dirigida por James Cameron y estelarizada por Sam Worthington, Zoe Saldana, Sigourney Weaver, Stephen Lang y Michelle Rodriguez,  Avatar se estrena mundialmente el 18 de diciembre del 2009 en IMAX 3D y demás.

PD. El nuevo website de la cinta ya está. Chequénlo si les interesa. Y visiten The Film Galore para más de Iron Knight y cine!

Jake armed

Neytiri fights

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Yo soy tu A-MI-GO FIEL!!!!!

30 10 2009

Una de las cosas que se te (pueden) quedan(r) en la cabeza después de ver Toy Story (que gracias a Dios no se tituló Una Historia de Juguetes aquí en México), aquella película animada de Pixar del ’95, pionera de la animación por computadora y mundialmente aclamada, es posiblemente la canción clásica del filmecito que lleva el honor de titular a este post.

WoodyHe de admitir que por mucho que me guste Pixar, jamás he mencionado a ninguna de las dos aventuras de Buzz y Woody como favoritas [léase: Top 3] dentro del pequeño pero grandioso repertorio de los estudios. Pa’ quien no lo sepa, son diez exactamente los filmes que lo comprenden, de los cuales he visto 8 (sniff….sniff…). 22 nominaciones al Oscar han juntado hasta ahora, y van invictos, en el sentido que ninguna es mala. Los filmes de Pixar son casi un evento cada año o tanto. Cuando uno escucha hablar sobre uno de sus próximos proyectos, uno sabe de antemano que valdrá la pena y hay un 99.99% de probabilidades de que te guste y lo disfrutes una vez estrenado. Son las ganadoras por default cada año a Mejor Largometraje Animado en los Academy Awards. Ésas son las cintas de Pixar; historias fantásticas que cuentan una verdad o que dirigen un mensaje honesto al espectador. Son películas para todo tipo de gente, porque desde un niño, hasta un adolescente, adulto y personas de la tercera edad, para todos ellos va dirigido el filme. Cualquiera los puede disfrutar. Pixar pues, es lo que vino a suplir al Disney de los ’90s, cuando éste se hallaba en un periodo de esplendor verdadero, conocido como el Renacimiento Disney,comúnmente conformado también por 10 películas: The Little Mermaid (1989), The Rescuers Down Under (1990), Beauty & the Beast (1991) su joya maestra, Aladdin (1992), The Lion King (1994) mi favorita, Pocahontas (1995), The Hunchback of Notre Dame (1996), Hercules (1997), Mulan (1998) la menos lograda, y Tarzan (1999) la última emblemática. Este año claro, esperan regresar a esos grandes tiempos con The Princess & the Frog (2009), cinta de animación tradicional que cuenta en su protagónico con la primer princesa negra (no, no soy racista), o de color pues, en el club femenino Disney. Yo no lo consideraría así, puesto que Esmeralda y Pocahontas, ambas fuertes protagonistas de sus respectivas películas, ya eran de color. Aquí el trailer para que vean, pero yo me reservo el decir que vaya a ser tan buena como las de antes. No es por nada, pero ese Disney ya pasó. Aún así la veré.

Buzz Lightyear

Pero bueno ya me desvié del tema. Estábamos con lo grandioso que ha llegado a ser Pixar, y bajo ese término presento mi top 3:

WALL-E (2008). Una de las mejores películas del año pasado y la que considero la obra maestra de Pixar, y hasta eso es difícil decidir. No sólo el personaje es encantador, sino la historia y la animación (como siempre) resultan una DE-LI-CIA.

The Incredibles (2004). Una de esas películas que puedes ver en familia por excelencia. Lo mejor es que la he visto por lo menos una docena de veces y aún me encanta. Por cierto, Jack Jack rockea.

Finding Nemo (2003). No faltaba, ¿verdad? Simplemente imposible de odiar; cualquier persona te la pone entre sus favoritas, tan sólo por lo geniales que son TODOS los personajes, en especial Dory. ¿Cómo alguien la puede olvidar?

Pero bueno, ahora sí, la razón de este post. Lectoras y lectores, como ustedes ya deben saber, Toy Story 3 ya se acerca y viene calentando motores desde hace diez años. Y para calmar las ansias un rato, Pixar nos ha deleitado con uno… dos trailers y un puñado de posters promocionales. No necesito darles otra vez la premisa, porque el trailer habla por sí solo. Aquí va pues:

Nostalgia y emoción mezcladas a la vez. Emoción por ver la película, para mí. Noten cómo las gráficas y el CGI ha mejorado. Visualmente se ve también genial, y aún mejor al verla en 3D, como es debido.El hype ya está muy alto de nuevo, pero Pixar sabe manejarlo y seguramente entregará una de las mejores terceras partes de todos los tiempos. Las dos primeras tienen 100% en Rotten Tomatoes, por lo que la línea también está muy bien establecida.

Jessie and Rex

No sé ustedes, pero de verdad creo que vale la pena ir a ver el relanzamiento en cines de Toy Story en 3D y Toy Story 2 en 3D, el 23 y 30 de octubre respectivamente. Como buen espectador, hay que prepararnos, y como fiel seguidor de Pixar, yo ya vi la primera, y debo admitir que fue genial verla de nuevo, y más aún cuando jamás la había visto en pantalla grande (y mucho menos en 3D).  Como si no lo supieran ya, Toy Story 3 se estrena en cines y pantallas 3D el 18 de junio de 2010.

No es tan fácil olvidarlos, ¿verdad Andy?





Review: District 9 (2009)

21 10 2009

4.5 out of 5

4.5 out of 5

 

 

En corto: Un verdadero logro cinematográfico y de ciencia ficción, District 9 contiene todos los elementos de una cinta inteligente, cautivadora y técnicamente soberbia.

District 9 image

Iron Knight reviews District 9

Finalmente se me cumplió el ver District 9 (2009), una de las mejores películas del verano (en USA), que ya anticipaba con ganas desde julio. El filme fue un éxito en taquilla allá (y bien merecido) para un proyecto nada, pero nada ambicioso. Y eso es una de las cosas que mejor te saben de la cinta: es humilde, personal y pequeña.

El primer punto que hay que sacar a luz es el verdadero logro como cineasta debutante del sudafricano Neill Blomkamp, quien anteriormente se ocupara en cortos pequeños, comerciales, anuncios y como animador en 3D. Este wey muestra un gran talento detrás de la cámara y maneja con madurez una trama compleja, con buen ritmo y casi sin tropiezos, que deriva en una cinta cautivadora y, hay que decirlo, bastante emocional, que pinta además a ser un clásico del género.

Situada obviamente en un mundo alterno, District 9 cuenta una historia a fin de cuentas, trágica. Un grupo de alienígenas que llegaron hace más de 20 años a la Tierra, han estado refugiados en el, precisamente, Sector 9, un barrio pues, en Johannesburgo, Sudáfrica (y no es para hacerle promoción al Mundial), debajo de su gigantesca nave, la cual ha estado varada en el aire por todo ese tiempo sin moverse. La MNU asigna la misión de desalojar a los millones de aliens y llevarlos a una nueva especie de campo de concentración, de nombre Sector 10, más alejado de la ciudad. 

District 9 image 2

Durante una buena parte del filme, parece que estás viendo un documental, y de verdad se siente tan correcto, que uno ni lo nota, y ayuda en efecto a contar la historia con mayor coherencia, otorgándola a la vez de algo llamado originalidad: otro de los mayores logros de éste. Dentro de todo esto, conocemos a nuestro protagonista Wikus van de Merwe, brillantemente interpretado por  Sharlton Copley, también sudafricano, quien carga con casi todo el filme, y quien es asignado como el jefe de tal misión. Desgraciadamente, y valga la la redundancia, la desgracia le llega y se ve en la necesidad de ayudar a los aliens. El inicio está muy bien cimentado, y es una fuerte base para el resto del filme. Conforme transcurre, los aspectos “documentalistas” se van desvaneciendo eventualmente llegando a la acción, en un tercer acto que se desnivela.

Por más increíble que parezca, la falla, y la razón para quitarle 1/2 de rating es el guión. Las actuaciones, si bien pocas, son verosímiles, y la dirección es, como ya dije, muy, pero muy acertada. Vamos, hasta los aliens saben actuar. No, no es cierto, pero logran mostrar sentimientos, con tan sólo sus ojos. Ni hablar de los aspectos técnicos de la cinta, que soberbiamente encajan con el filme en general. Un CGI bien usado y moderado (los aliens, o “langostinos” como son llamados a lo largo del filme son también visualmente creíbles), un sonido magnífico (merecedor a una nominación al Oscar), música que encaja y funciona, y efectos increíbles para una películas de tan bajo presupuesto (tan sólo 30 millones). La edición también es buena, pero el manejo de cámara pudo haber sido un poquito mejor cuidado. Por momentos, sientes que se mueve mucho, y a veces esto influye negativamente en el espectador, que se confunde al no poder ver bien lo que sucede en pantalla (cough…Transformers…cough)

District 9 image 5

Pero estábamos en el guión, ¿verdad? Me parece que Blomkamp es mejor director que guionista, y eso se puede notar fácilmente en algunos plot holes que se quedan sin resolver durante el transcurso del filme. La presentación del problema sucede bastante rápido, y para sorpresa, el clímax es el aspecto menos emocionante, y por ende, el menos logrado. Hacia el final, la trama se torna a la acción, que, si bien interesante y nunca aburrida, pudo haber sido menos necesaria. También me quedé con las ganas de que sucediera algo más con la mother ship, pero eso ya es más un capricho.

District 9 (poster 2)

Por último quería mencionar lo genial que fue manejado el marketing de la película. Sin duda un factor importantísimo para su éxito al carecer de renombre por parte de acotres y director, aunque claro, el tener “Peter Jackson pesenta” es suficiente para mostrar interés. Pero el logro aquí es de Blomkamp. Sólo esperemos que no suceda la medio inevitable District 10.

District 9 (2009) es un filme muy bien balanceado que ofrece mucho: acción, drama, humor y hasta algo de gore, para los ávidos de sangre. Incluso cuenta con un mensaje político y moral, que hoy en día es de verdadera importancia. El racismo, la discriminación y la violencia son aspectos que se manejan con delicadeza en este filme que merece y vale la pena checar. Fans del sci-fi, agreguen ésta a su colección.

PD. Por cierto, siempre es un plus ver el trailer de Avatar (2009) en el cine, en pantalla grande.





I’m Disappointed

18 10 2009

Tal vez no lo sepan, aunque por la extrema velocidad con que se corren los chismes, noticias y Heichman en el acto sexual hoy día, lo mas seguro es que sí.

Ahora resulta que Muse, va a hacer una versión especial de I belong To You del nuevo álbum para la puta saga mierdera de Twilight. Lo cagado, es que hace unos días estuve a punto de hacer un post para hablar sobre esa rolita justamente, porque me parece que junto con Unnatural Selection y Exogenesis (las tres partes que la componen), son lo mejor de todo el disco.

La idea me dejó pensando. ¿Realmente estoy decepcionado por este hecho?

Creo que no. Matt Bellamy y compañía se han ganado el derecho de hacer lo que les venga en gana. Su trabajo lo dice todo. Pero muy en el fondo si me siento mal, principalmente, porque la saga escrita por Stephenie Meyer me parece lo mas superficial y pobre culturalmente hablando, que le ha pasado a lo que mi profesor de la universidad le llamaría, y con justa razón, literatura de secretaria, desde Paulo Coelho (ojo no estoy comparando los estilos y géneros en los que se desempeñan ambos escritores, que no tiene nada que ver el uno con el otro, simplemente estoy diciendo que tienen el mismo nivel de cultura) 

Cuando vi a escena (la única que he visto, de hecho) en la que los interesantísimos e imponentes personajes de aquella maravilla cinematográfica llamada Twilight, juegan un emocionante y realista partido de biesbol con Supermassive Black Hole de fondo y unos efectos de lo mas insulsos y chaquetos, me pareció ver un supositorio del tamaño del Halcón Milenario desgarrando el esfínter anal del Black Holes and Revelations de forma tan cruel, que hasta Hitler hubiera llorado de la conmoción.

Pero, como dije antes, no importa. Muse se ha ganado el derecho de hacer con su música lo que guste y desee sin que sus fans se lo podamos reprochar.

Les dejo I belong To You de The Resistance. para se conmuevan con la voz de Matt Bellamy.

Y de paso también les dejó la entrevista en la que Matt Bellamy habla acerca del asunto. Cosrtesía de Le Wookie on Paiki y The Ampersand





April… Or Michelle???

15 10 2009

– Ghetto style… come on Tony.

Al segundo siguiente de haber dicho estas palabras, esta chava puede dejarte totalmente babeando frente al televisor (o a la pantalla de la lap, si no, pregúntenle al Amigo Gay). Claro hablamos nada más y nada menos que de April Pearson, famosa por su rol de Michelle Richardson en la inglesa y alocada serie Skins.

April Pearson

Esta chava de 20 añitos, lleva actuando en obras de teatro desde los 3 años, pero no fue realmente sino hasta el 2007, en que saltó a la fama en el querido Reino Unido por la serie mencionada arriba. Su papel de Michelle, le exigió una enorme cantidad de sex appeal, coquetería, y sensualidad al ser la novia del solicitado Tony (interpretado por Nicholas Hoult), y vaya que lo logró.

April Pearson 2

Sin embargo, April también demostró su lado sensible en la serie, debido a los problemas que tiene su personaje en la historia, principalmente el de angustia, decepción, pérdida y soledad. Algo que no me deja de sorprender de ella son sus ojos, y además en la serie parece ser que Michelle está seduciendo todo el tiempo con cualquier aspecto de sí misma (tendrá que verla para comprobarlo).

Michelle Skins

La imagen anterior es el poster publicitario de Michelle para la segunda temporada. Las demás imágenes pertenecen a una serie de fotos para FHM. April no ha estado ociosa después de su imprevisto éxito. En mayo de 2009, se estrenó en Reino Unido una película en la que ella participa junto con Larissa Hope Wilson (que interpreta a Jal) y Alex Pettyfier, cuya trama es de horror/comedia, sobre un adolescente que regresó de los muertos y azota la escuela. Algo parecido a Jennifer’s Body pero con mejores actuaciones, mejor crítica, y en ese caso… mejor guión? Ni idea. El filme se titula Tormented.

April Pearson 5

April Pearson 4

No cabe duda que la chica tiene belleza y talento, y probablemente siga en el medio, aunque con un lento empiezo. Para no seguir interviniendo este banquete de imágenes, les indico que hay un video (donde sale la frase del inicio) más abajo donde podemos ver una muestra de la sensualidad de Michelle… o debería decir, de April??? No se pierdan Skins los miércoles y sábados a las 21:00 hrs. por MTV!!!

April Pearson 6

Aprl Pearson 3

Y aquí abajo, el look de April en el filme Tormented.

April Tormented

“Come on Tony, let’s dance…”

April Pearson In "Chris"





De héroes, juguetes y matones…

14 10 2009

Como alguna vez había prometido (recuerden: “I’m a man of my word”), aquí está este post sobre los grandes blockbusters del próximo verano. Prepárense, porque en unos meses no van a parar de escuchar de ellos.

Iron Man 2

Cualquier persona, sea movie-geek o no, espera, sabe o por lo mínimo tiene noción de lo que es sin duda el estreno más esperado del verano 2010. Estoy hablando, amables lectores y lectoras de Le Blogué, de la secuela de la orgullosamente exitosa cinta debutante de Marvel Studios como una compañía independiente. O sea, estoy hablando de Iron Man 2 (2010). No me lo nieguen, pero tiene el potencial, no sólo de ser más taquillera (le auguro unos 700-800 millones de dólares mundiales), sino un mucho mejor filme que el anterior. Cierto, aún no vemos un trailer (oficial), pero Favreau sabe lo que hace y no decepcionará, además de que el cast es de primera (con dudas todavía de Scarlett Johansson, pero bueno). Y lo mejor es que apenas y sabemos lo que nos tienen en espera; podemos mencionar a War Machine, Black Widow en acción, más referencias a The Avengers, más Nick Fury, y con suerte algo del alcoholismo de Stark. Pero eso es poco, porque habrá mucho más, es un hecho. Como ya es costumbre de Marvel, la cinta iniciará la temporada de grandes blockbusters el 7 de mayo de 2010. Alístense.

Luego, tenemos al maestro Ridley Scott, con su proyecto 100% original titulado Robin Hood (2010). ¿Qué? ¿Ya había otras de Robin Hood? Bueno, pues no importa, porque tenemos a Russell Crowe como el famoso héroe.

Robin Hood

“My name is Maximus Decimus Meridius…”

¿Qué? ¿Que ya había hecho este papel en Gladiator (2000)? Está bien, no es cierto, pero lo primero que me vino a la mente al ver esta imagen hace unos meses fue tal película. Ustedes díganme si no. Ahora bien, la única, pero la única razón que voy a ver ésta es porque es precisamente de Scott y tiene un buen cast. Además del ya mencionado Crowe (a quien siempre le doy la bienvenida), tenemos a Cate Blanchett como Marian, a Mark Strong, William Hurt, Kevin Durand y Danny Huston. La trama trata de…. bueno…. ustedes ya se saben esta historia, ¿no? Aunque la verdad no le tengo tanta fe al filme. Lo cierto es que sufrió varios cambios durante su desarrollo, puesto que originalmente se tenía previsto que se tomara al Sheriff de Nothingham como el bueno [léase: héroe], y a Robin como el malo [léase: el villano]. Eso sí hubiera sido algo original, y a la vez algo mierda. Pero ojalá salga como Gladiador y no como Kingdom of Heaven (2005). Se estrena el 14 de mayo. ¿Será franquicia?

Shrek Forever After

Una vez fuera superhéroes y héroes, tenemos a… los antihéroes, y con ello, nada más y nada menos que…. errr…. [prepárense abucheos]…. Shrek Forever After (2010) aka Shrek Goes Fourth aka Shrek 4 aka Shrek nos tiene hasta la madre. Y es verdad, pero aquí aplica la misma fórmula de Hollywood: nunca dejes a tu gallina de los huevos de oro. Y este pinche ogro es la gallina de DreamWorks, quien tiene otros dos proyectos en lista para el 2010. Esta vez, el ogro se hallará inmerso en una versión alterna del reino que ya ni me acuerdo cómo se llama, gracias a que hará un trato con un tal Rumpelstilskin a cambio de una vida normal y real de ogro otra vez, en donde este trabalenguas es rey, y Lord Farquaad (¿se acuerdan de él?) sigue vivo. Oh, oh… no suena bien. Repiten Mike Myers, Cameron Diaz, Antonio Banderas, Eddie Murphy y todos los que ya sabemos en sus respectivos papeles, con la adición del Beatle Paul McCartney, como el trabalenguas ése. Padres, lleven a sus niños al cine el 21 de mayo.

Prince of Persia The Sands of Time

Los que nos abstengamos de ir ese día al cine, podremos esperar al 28 de mayo, fecha en que se estrena Prince of Persia: The Sands of Time (2010), basada por supuesto en el videojuego, y con Jake Gyllenhaal en el rol, acompañado de Gemma Arterton, Ben Kingsley y Alfred Molina. La aventura es de Disney, producida por Jerry Bruckheimer, y todo el mundo lo sabe, busca llenar el espacio de Piratas del Caribe (que aún no se despide), así como iniciar una franquicia. La verdad sí que necesito un trailer para juzgarla, aunque es predecible que sea una simple película de acción/aventura sin guión ni coherencia. En otras palabras, el clásico churro blockbusteriano del verano. ¿Sorprenderá? Al menos tiene a Mike Newell en la silla del director.

Para las mujeres que no quieran ver a Jake Gyllenhaal en harapos, tenemos una chick flick por excelencia. Se trata de, sorpréndanse, Sex And The City 2: Perdidas en el Almacén (2010). Como la primera fue taquillera, era obvio que no iban a dejar ir esta oportunidad. Imagínense, serie y franquicia a la vez, ¿quién lo diría? Aún no se sabe de qué trata (y no me interesa), pero el chiste es que las 4 feotas protagonistas regresan a poner caras de que son bellas en los posters. También llega el 28 de mayo. Si la cinta pega, esperan una trilogía para el 2012.

El 18 de junio nos esperan dos películas para diferentes públicos. La primera es Jonah Hex (2010), un western basado en el personaje homónimo de DC Comics, interpretado por Josh Brolin, quien es un cazarrecompensas desfigurado. El filme se sitúa en el siglo XIX, al parecer durante la Guerra Civil. Actúan también ¿quién creen? Megan Fox, en su mejor papel, una prostituta, y John Malkovich, como el maloso del cuento. El poster…. no me gusta.

Jonah Hex

Peeeero… por otro lado, siempre está el plan B, que en este caso es el A por prioridad, y es Toy Story 3 (2010). Como estoy seguro de que el 99.99% de la gente o de los lectores aquí está consciente de qué es Toy Story, solamente informo que en esta entrega Woody, Buzz y sus amigos tendrán que lidiar y aceptar a un Andy universitario, quien decide mandar a sus Toy Story 3nostálgicos juguetes a una guardería. Y aquí comienza la aventura, pero fíjense cómo Pixar encuentra una buena historia, podría decir que la historia perfecta para esta secuela, una trama con la que TODOS nos podemos relacionar de alguna u otra manera. De esta forma, Pixar casi casi garantiza un trabajo de calidad, como ya es costumbre suya, añadiéndole el formato 3D, que en Up (2009) dejaron en claro que sabían manejar. Es cierto, que ninguna de las dos primeras son para mí lo máximo de Pixar, pero tengo que admitir que son geniales y hasta me dan ganas de irlas a ver ahora en re-estreno en 3D, este 23 y 30 de octubre. Recuerden, sólo estarán una semana. Quién sabe, pero es posible que Pixar esté a punto de lograr la trilogía perfecta….

A finales del mes otra saga se vuelve trilogía. Sí, The Twilight Saga: Eclipse (2010) llega a invadir pantallas el 30 de junio (en USA). La gente detrás del filme está segurita de que pueden apostarle a las Grandes Ligas, eso es, el verano, pero a mi gusto, este suena a otro caso parecido a The Chronicles of Narnia: Prince Caspian (2008), cinta que, en su afán de conseguir lana en el verano, no logró superar a su antecesora (estrenada en invierno como era debido), lo que puso en un momento a temblar a la franquicia, ahora perteneciente a Fox. Me gustaría mucho que sucediera lo mismo acá. Pero bueno, David Slade (Hard Candy (2006), 30 Days of Night (2007)) toma las riendas esta vez, y todo el cast regresa, a excepción de una tipa reemplazada por Bryce Dallas Howard. El caso es que Bella deberá elegir entre Cedric Diggory o Sharkboy, así como entre la vida o la muerte, o algo así, antes de que inicie un pleito entre vampiros y lobos. Uyyyy, suena rebieeen, ¿verdad? Definitivamente estaré ahí en la fila…….. para ver otra vez Toy Story 3.

The Last AirbenderDespués de amoríos estúpidos, personajes no populares y juguetes divertidos, tendremos a M. Night Shyamalan presentando su nuevo proyecto, que, como ya saben, se trata de la adaptación de la serie animada Avatar: The Last Airbender, titulada simplemente The Last Airbender (2010), debido a que cierto hypeado y próximo filme ya tiene el otro título. La premisa es sobre un niño que es el Avatar, una encarnación del espíritu del mundo capaz de manipular y controlar los cuatro elementos: aire, agua, fuego y tierra [véase: Angels & Demons (2009)], responsable también de velar por la paz mundial y el balance entre las cuatro naciones, por tanto, debe evitar en lo posible la inminente guerra de los Firebenders. En realidad, la historia no se ve tan estúpida, y los efectos serán chingones, pero en general, me da hueva ver esto. Ya veremos el 2 de julio, cuando se estrene.

El 16 de julio sí hay que gastar, pues llega por fin Inception (2010), el nuevo filme del veterano Christopher Nolan, del que ya he hablado anteriormente. Aún no hay premisa segura, pero se sabe que es una sci-fi contemporánea. Quizás el tagline les diga algo: Your mind is the scene of the crime. Lo cierto es que será grande, puesto que recientemente se confirmó que la cinta contará con un estreno en pantallas IMAX, lo que me emociona aún más. Leonardo DiCaprio, Marion Cotillard, Cillian Murphy, Michael Caine, Ellen Page, Joseph Gordon-Levitt y otros más estelarizan.

The Expendables

Por último nos saltamos a agosto, el 20 exactamente, que es cuando se estrena The Expendables (2010) a la que también le traigo ganas. ¿Por qué? Porque reúne magnífico cast de acción. Sylvester Stallone (quien además dirige), Jet Li, Jason Statham, Mickey Rourke, Bruce Willis, Arnold Schwarzenegger, Dolph Lundgren y Eric Roberts; todos ellos patearán traseros en esta cinta sobre un grupo de peligrosos y altamente entrenados mercenarios que buscan asesinar a un dictador sudamericano quien ha causado devastación, caos y tortura durante más de 20 años. Hurmmm…. me suena como un buen blockbuster, mejor que algunos de la competencia. Habrá que ver…

¿Qué tal, eh? Por cierto, también llegará Resident Evil: Afterlife (2010), cuarta parte de la saga fílmica en 3D al parecer.





I’m in love with Emmanuelle Mimieux (updeiteado)

12 10 2009

Olviden todo lo que sabían acerca de Nazis y en especial sobre la polémica y misteriosa muerte de uno de los dictadores mas grandes de la historia. Adolf Hitler murió…

Caray! Justo lo que necesitaba para recuperar esa chispa (si es que alguna vez la tuve) que siento haber perdido hace ya un buen rato. No se si de verdad haber visto Inglorious Basterds haya sido suficiente, pero cuando menos ahorita estoy complacido con el resultado.

Nota: para que se den una idea de cuan complacido estoy, entré el viernes a la primera función como era debido, acompañado de una caja de pañuelos desechables y un frasquito de VapoRub (lo siento tengo fantasías muy cabronas. Soy un tipo complicado) y ambos se acabaron en menos de dos horas.

Estoy consciente de que me senté en una sala de cine a ver la que sin duda es una de las películas mas esperadas, y por ende, una de las mas hypeadas del año, sino es que la más, lo cual eleva sus probabilidades de fracaso y disminuye las de éxito.

Dicho esto, para mí, la película triunfa rotundamente, pero para que esto suceda, primero lo primero. Hay que saber a que te estas metiendo. En realidad la película resulta ser una especie de fan-fic histórico (cuando la vean entenderán a que me refiero) bajo la dirección de un güey muy obsesivo como lo es Tarantino. Como consecuencia, no esperen la recreación exacta de los hechos o un copy/paste de lo que pasó hace ya casí 65 años. Tal vez un filme con base en un hecho histórico verídico y factoides completamete verosímiles, pero con algunos datos no precisamente correctos. Sí. Pero NO-UNA RECREACIÓN-EXACTA-DE LA REALIDAD. Entonces no empiecen a joder con estupideces, porque no faltarán pendejos que digan ‘Tss, ora, pero asi ni fue de a deveras. Así no paso en la realidad. Pinche película fea.’ EN-TIEN-DAN.

Con el disclaimer hecho, ahora si, a lo que me truje. Auí les va mi reseña.

Como era de esperarse, gran parte de las emociones generadas a lo largo de la película son llevadas de manera soberbia por un soundtrack magnífico y un guión espléndido. El soundtrack es como mezclar Pulp Fiction, Kill Bill, Full Metal Jacket y algo de Ennio Morricone y la cantidad de humor negro que encontrarán es directamente proporcional a la cantidad de sangre que hay en la película. En ese aspecto la película es muy complaciente tanto para los fans como para el gringo promedio que quiere ir a ver sangre y cagarse de risa de chistes con doble sentido que no capta por completo. Bajo esa perspectiva complace, mas a los segundos que a los primeros.

El casting es maravilloso, y contrario a lo que muchos pensarían, Brad Pitt es justo la parte mas débil de toda la película en ese aspecto, muy a mi pesar. Se enamorarán de este bombón francés, lleno de coraje, venganza y ovarios del tamaño de la  Nostromo, de nombre Melanie Laurent (ahora si me caso mano). Hans Landa es un verdadero hijo de puta. Uno de esos villanos sin escrúpulos como ya no los hacen; capaz de traicionar a una nación entera y matar incluso a su Santidad, o peor aún, al mismísimo Maikel (eso si es ser cruel y despiadado), y volarse el huevo derecho de un escopetazo si es nececesario, con tal de conseguir lo que quieren. El speech que este tipejo le echa al granjero francés al principio de la película, muy a la Jules Winnfield a Tim Roth en Pulp Fiction, Mr. Pink en Reservoir Dogs, Bill  Beatrix en Kill Bill Vol. II o a la Vicenzo Coccotti al Dennis Hopper en True Romance. Sí todos esos diálogos y speechs que guaradan un lugar en el salón de la fama del cine, son escritos por Tarantino.

Los bastardos tienen una gran personalidad. Tienen huevos, pero probablemente Brad Pitt no fue la mejor opción para el papel de Lt. Aldo Raine. El güey tiene personalidad, pero lamentablemente no inspira una autoridad realmente imponente. El güey es mas el dueño del circo que el líder de una pequeña organización secreta de militares que hacen justicia de la manera más barbárica posible. Aún con ello, este pequeño desacierto, que pareció mas un acierto de marketing que un error de casting, se disuleve muy bien entre todos los elementos de la película que no recae en ningún otro error, por lo menos no grave o visible.

La conclusión es que, esta fantasía bélica se ha convertido, en mi humilde opinión, en la mejor película de lo que del año sobre cualquier otra que puedan mencionar, venciendo al siempre contraproducente hype. Probablemente estoy siendo demasiado inocente y poco a poco, conforme pase el tiempo, me iré decepcionando de ella, pero hasta el momento, lo unico que me dejó un poco triste es que, en realidad la película se enfoca mas en el desmadrito que se genera al entrelazarse ambas venganzas, mas que realmente en la crueldad y las imágenes de violencia explícita de los Bastardos matando nazis al por mayor. De hecho, después del speech de Hans Landa y toda la planeación de la venganza tanto de Emmanuelle como de los Bastardos, hay un momento en que la película se cae y afortunadamente para todos, se levanta sin problemas. Aún así el resto de la película compensa la ausencia de imagenes de violencia extrema. Y si me preguntan, Inglorious Basterds, no es la mejor película de Tarantino. La pondría en el tercer lugar después Pulp Fiction y Reservoir Dogs.

Do you Americans speak any other language besides English? Ame este quote de Bridget von Hammersmark interpretado por este otro bombón de nombre Diane Kruger. Espero le entiendan.

Por cierto, que pedo con los pendejitos que se encargan de cortar los boletitos de cine para que puedas entrar a ala sala en Pabellón Cuauhtémoc, mi acompañante y yo entrámos como si nada y nadie nos peló. Nadie llegó a cortar nuestros boletos. Pude haber entrado sin compar boleto y nadie se hubiera dado cuenta. Soy demasiado honesto. Si no me creen vean esto.

Como amo a Emmanuelle Mimieux